HARMONOGRAM WYDARZEŃ

SPOTKANIA Z ARTYSTAMI I KURATORAMI

16.30–18.30

 

Tomasz Kawecki
Galeria Nośna, ul.  Zabłocie 9A
wstęp wolny
.

Jędrzej Nowicki
Fundacja Razem Pamoja, ul. Józefińska 9
wstęp wolny
.

Jagoda Valkov
Galeria Podbrzezie Uniwersytetu Pedagogicznego, ul. Podbrzezie 3
wstęp wolny

.
Marta Bogdańska
Galeria ASP, ul. Basztowa 18
wstęp wolny

.

CENTRUM FESTIWALOWE / Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA  / plac

ul. Nadwiślańska 24

.

19.00

Powitanie i otwarcie wystawy Powaga Sytuacji (tłumaczenie PJM)

.

19.0020.30

Performance / inTRUzJa: Sztuka na tylnym siedzeniu & Stragan

ARTYŚCI/KURATORZY OBECNI

12.00–14.00
Ada Zielińska
Galeria Szara Kamienica, Rynek Główny 6
wstęp wolny 

.
13.00–15.00
Bartosz Wajer
Muzeum Fotografii w Krakowie Strzelnica, ul. Królowej Jadwigi 220
wstęp 1 zł
.

15.00–17.00
Katarzyna Karwańska
Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha, ul. Marii Konopnickiej 26
wstęp wolny
.w

.

CENTRUM FESTIWALOWE / Cricoteka plac

ul. Nadwiślańska 2–4

.

12.00–13.00

„Dzieło sztuki to ja, Tomasz Machciński”. Rozmowa wokół Albumu Tomasza Machcińskiego i wystawy Tysiące twarzy, setki miraży

W rozmowie wezmą udział Zofia Czartoryska (autorka tekstu z Albumu), Katarzyna Karwańska (kuratorka wystawy) i Agata Pyzik (autorka tekstu z Albumu).

Prowadzenie: Tomasz Gutkowski

.

Ten performans trwa od lat: pierwsze fotografie Tomasza Machcińskiego powstały w połowie lat sześćdziesiątych. Bywał diwą, aktorką z fotosu, Leninem i papieżem, a wszystkie te role odgrywał z pewną nonszalancją, nie wyzbywając się do końca własnej tożsamości. Nazywany człowiekiem tysiąca twarzy, pozostaje autorem jednego z najbardziej konsekwentnych performansów w polskiej sztuce, niekończącej się metamorfozy zapisanej na zdjęciach.

Premiera Albumu oraz wernisaż wystawy Tysiące twarzy, setki miraży łączą się w pierwszy kompletny pokaz oeuvre Tomasza Machcińskiego w Polsce, podsumowujący ponad pół wieku jego działalności artystycznej. W Albumie zaprezentowano karty, na które artysta od lat sześćdziesiątych wkleja razem z (oszczędnie dozowanymi) dokumentami z życia odbitki czarno-białych zdjęć, przedstawiających go w różnych rolach. Z kolei wystawa kuratorowana przez Katarzynę Karwańską podsumowuje nowszy okres w twórczości artysty – prezentuje wybór prac z lat 2006–2018, kiedy artysta przerzucił się na barwną fotografię cyfrową.

.

.

13.30–14.30

O tym, jak delfina skazano za szpiegostwo. Rozmowa wokół projektu Zmiennokształtne Marty Bogdańskiej

W rozmowie wezmą udział Marta Bogdańska (autorka projektu) oraz kuratorki Anna Bas i Karolina Wróblewska-Leśniak.

.

Czy delfin może szpiegować? Jakie znaczenie dla losów wojny mogą mieć gołębie? Czy gołąb sprawdzi się w roli fotografa? Marta Bogdańska w swoim projekcie Zmiennokształtne przygląda się rolom pisanym dla zwierząt we współczesnych i historycznych konfliktach zbrojnych. Książka i wystawa pod tym samym tytułem, wykorzystując materiały archiwalne i zdjęcia artystki, przygląda się zwierzęcym agentom.

Tytułowe Zmiennokształtne to zwierzęta agenci zgodnie z podwójnym, angielskim znaczeniem tego słowa – szpiedzy zajmujący się zbieraniem i przekazywaniem informacji oraz postaci obdarzone sprawczością (agency). W opowieści Bogdańskiej ludzie stanowią tylko złowieszcze tło dla zwierzęcych działań, a historia zostaje opowiedziana z nie-ludzkiej perspektywy.

.

.

15.00–16.00

WHY PICTURES? O tym co społecznego jest w społecznej fotografii oraz o tym jak i co można mówić za jej pośrednictwem, i w ogóle o co chodzi z WHY PICTURES? 

Rozmawiać będą twórcy i kuratorzy projektu Witek Orski i Krzysztof Pijarski.

Prowadzenie: Magdalena Kownacka

.

Co by było, gdyby fotografia była jak mówienie? Ulotna, społeczna, ukierunkowana, naznaczona indywidualizmem mówiącego? Według Nathana Jurgensona, autora książki The Social Photo: On Photography and Social Media, właściwie już taka jest. W związku z tym nie będziemy rozmawiać ani o jakości, ani o autentyczności fotografii. W zamian za to twórcy projektu Why Pictures? Witek Orski i Krzysztof Pijarski przeprowadzą nas przez założenia pisanej na stronie Whypictures.net fotograficznej powieści. Jak każda powieść, ta również ma wiele wątków, rozdziałów, bohaterów i wymaga czasu. Powieści nie czyta się w końcu w jeden wieczór. Pierwszy rozdział jest swoistą ekspozycją. Oto siedzący na kanapie Nathan Jurgenson opowiada o społecznej fotografii. Opowiada na tyle ciekawie, że kolejni twórcy i twórczynie podejmują wątki. Agnieszka Antkowiak, Marta Ziółek, Robert Wasiewicz, Karol Radziszewski, Mirek Filiciak w reakcji na pierwszy impuls i siebie nawzajem – fotograficznie mówią. Drugi rozdział określa czas akcji. Dziś. W momencie, w którym fotografia staje się również domeną maszyn i technologii, i kiedy to niekoniecznie człowiek jest tym, który wykonuje i interpretuje obrazy. Kiedyś na łamach krakowskiego dziennika „Czas” Henryk Sienkiewicz pisał opowieść w odcinkach, pytając: Qvo vadis? Dziś jest Whypictures.net.

.

.

16.30–17.30

Jaki mamy budżet?„Where’s the Money?”. Dlaczego wiecznie nie mamy pieniędzy? 

O polskim polu sztuki rozmawiają Małgorzata Gołębiewska (Fundacja Wschód Sztuki), Ada Zielińska (autorka wystawy Jaki mamy budżet? – “Where’s the Money”), Kama Wróbel (OP ENHEIM) i Hanna Wróblewska (Zachęta Narodowa Galeria Sztuki)

Prowadzenie: Jacek Sosnowski (PRPGND)

.

Im dłużej pracujesz w polu sztuki, tym więcej znasz trików: zaprzyjaźniona drukarnia, stała zniżka w sklepie z materiałami, resztki wydawane na piękne oczy, rzeczy udające inne. Marzysz o kafelkach? Kupujesz linoleum w czarno-białą szachownicę. Oczyma wyobraźni widzisz coś w wielkiej skali? Po dyskusji z Excelem budujesz makietę. Nie pomaga, że budżety produkcyjne bywają najpilniej strzeżonymi tajemnicami instytucji, skrywanymi za woalem niedopowiedzeń.

Na spotkaniach z artystami i kuratorami, takimi jak to towarzyszące wystawie Ady Zielińskiej Jaki mamy budżet? – „Where’s the Money?, rzadko rozmawia się o pieniądzach. W wywiadach nikt nie pyta artystek: jakby to pani zrobiła, gdyby miała nieograniczony budżet? Ale dzięki temu, że Ada Zielińska przygląda się warunkom pracy artystycznej w Polsce, będziemy mieli ku temu okazję.

.

.

18.00–19.00

Zauważaj, zrób zeza*. Rozmowa wokół wystawy Powaga sytuacji

O tym, dlaczego warto nie traktować serio rzeczywistości, o radościach płynących z dostrzegania absurdu tragicznych sytuacji i wprowadzaniu elementu zaskoczenia będą rozmawiać: kuratorka wystawy Agnieszka Rayss oraz artyści Michał Sita, Agnieszka Sejud, Adam Rzepecki.

Prowadzenie: Witold Orski

.

W obliczu przerażających przemian czasem pozostaje tylko nerwowy śmiech, wobec osobistych tragedii – czarny humor, w nieprzyjemnej rozmowie – ochronna ironia. Memiczne transparenty i jednorożce na protestach wcale nie znaczą, że protest nie jest serio. Pomarańczowe czapki i rozdawanie papieru toaletowego podkreślały absurd poprzedniego ustroju. Agnieszka Rayss na swojej wystawie Powaga sytuacji zbiera dzieła polskich współczesnych artystów, którzy zamiast śmiertelnej powagi jako strategię wybierają śmiech.

* To cytat z Nauki widzenia Marka Janiaka i Andrzeja Kwietniewskiego, członków grupy Łódź Kaliska

.

.

19.30–20.30

Rozejrzyj się! Pokaz reportaży z Polski i ze świata

Opracowanie: Ekipa RAV.A Stories

Muzyka: Konrad Gęca / Accurate Disco

Prowadzenie: Michał Nogaś

Rozejrzymy się po burzliwym świecie protestów i konfliktów, zatrzymamy się na historiach o kobietach, pokażemy też jak wpływa zmiana klimatu na konkretne aspekty współczesnego życia. Pytamy o człowieka. Patrzymy na innych – jak walczą, jak żyją.

Autorki i autorzy: Justyna Mielnikiewicz, Aleksander Wasukowycz, Adrien Vautier, Karl Mancini, Hannah Reyes Morales, Timothy Fadek, Smita Sharma, Ciril Jazbec, Jacek Konieczny, Nicolò Filippo Rosso, Victor Moryama

.

.

20.30–21.30

Przyjrzyj  się! Przeczytaj. Posłuchaj. Jak opowiadać o świecie współczesnym

Dlaczego polskie media tak mało miejsca poświęcają informacjom ze świata? Co sprawia, że — i czy faktycznie — spadło nasze zainteresowanie procesami społecznymi, politycznymi i ekonomicznymi w różnych częściach globu?

O tym Michał Nogaś porozmawia ze swoimi gośćmi: Anną Dudzińską (reportażystką, dziennikarką Radia 357), Wiktorią Bieliaszyn (dziennikarką „Gazety Wyborczej”), Maciejem Okraszewskim (twórcą podcastu „Dział Zagraniczny”) i Wojciechem Jagielskim (reporterem, pisarzem, dziennikarzem „Tygodnika Powszechnego”).

.

CENTRUM FESTIWALOWE / Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA /  sala teatralna

ul. Nadwiślańska 2–4

.

12.00–14.00

The Voice Of ShowOFF: Agnieszka Obszańska rozmawia z laureatami i kuratorami sekcji ShowOFF  

W rozmowie udział wezmą: Bartosz Flak, Tomasz Kawecki, Tomasz Lazar, Jędrzej Nowicki, Silvia Pogoda, Bartosz Wajer, Jagoda Valkov

.

ShowOFF ma głos! Trzy rozmowy, trójka kuratorów i pięciu fotografów. To tylko liczby, a my wejdziemy głębiej, bo za fotografiami zwycięzców tegorocznego konkursu Sekcji ShowOFF kryją się intrygujące historie, różnorodne spojrzenia na medium fotografii i rozwiązania estetyczne. Intymne opowieści, aktualne wyzwania, przed którymi stoimy, i wnikliwa obserwacja świata. Erotyka, duchowość i polityka. To i o wiele więcej podczas trzech spotkań, które poprowadzi dziennikarka Agnieszka Obszańska.

.

.

14.00–15.30 

Spotkanie z Silvią Pogodą wokół jej najnowszej książki “Butterflies”

Prowadzenie: Monika Szewczyk-Wittek

.

Zapraszam do wizualnej opowieści o tym, co intrygujące i trudne do określenia. To momenty wyrwane z kontekstu, niezauważalne. To płynąca opowieść o pięknie i jego degradacji, ale też o pięknie degradacji. O życiu, wyciszaniu, o śmierci, o napięciu, które jest źródłem energii. O energii zatrzymanej w nieruchomym momencie. O doświadczaniu. To coś nieokreślonego, niezdefiniowanego. Delikatne, subtelne, niepozorne momenty, ułamki życia. To krąg życia i umierania, krąg energii.

Fotografiom towarzyszą krótkie teksty, dzięki którym pojawiam się ja, chwytam widza za rękę i prowadzę go dalej w ciszy. Otwieram kolejne drzwi do etapów opowieści. Prowadzę do czucia, ale zostawiam też przestrzeń konieczną do interpretacji.

Wszystkie fotografie z książki Butterflies powstały w Japonii.

Silvia Pogoda

 

Silvia Pogoda – pracuje jako fotografka, reżyserka, ilustratorka i felietonistka. Urodziła się w Czechosłowacji. Wychowała się w Bańskiej Bystrzycy, gdzie w latach 90. powstały jej pierwsze czarno-białe zdjęcia i próby w ciemni. Na Słowacji skończyła studia doktoranckie na kierunku nauk politycznych na Uniwersytecie w Bańskiej Bystrzycy. W latach 2007–2010 studiowała w Instytucie Twórczej Fotografii na Uniwersytecie Śląskim w Opawie (Czechy). Równocześnie studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu, gdzie mieszkała przez wiele lat. Prowadzi potrójne życie, mieszkając pomiędzy trzema krajami – Polską, Słowacją i Chorwacją. Fotografuje dla marek modowych, tworzy rysunki dla magazynów internetowych i drukowanych oraz pisze teksty. Publikowała m.in. w „Vivie!”, „Ustach”, „Pure”, „Fathers”, „Hitchhiker”, „Kikimorze”, „Ładnebebe”, „Podróżach”, „Wysokich Obcasach”. Prowadzi blog www.iwanttobeafool.com i jest ambasadorką Fujifilm Polska. Jej prace były wystawiane na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w Serbii, Rumunii, Austrii, Słowacji, Czechach i Polsce.

.

.

15.30–17.00

22.10–27.01 Dokumentacje. Rozmowa o fotografii strajkowej

W spotkaniu wezmą udział przedstawicielka Archiwum Protestów Publicznych Joanna Musiał oraz artysta i twórca publikacji „Delikatne jak bomby” Michał Sosna

Prowadzenie: Kamil Kuitkowski

.


.

CENTRUM FESTIWALOWE /Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA /  plac

ul. Nadwiślańska 2–4

.

12.00

Warsztaty dla dzieci: „Manifestacja”

Prowadzenie: Barbara Mołas

Gdy myślimy o manifestacji, przed oczami automatycznie staje nam tłum z transparentami, na których znajdują się różne hasła. Manifestacje bywają różne, czasem są bardzo żywiołowe, czasem przybierają formę niemego marszu. Dlaczego ludzie manifestują? Czasem chcą w ten sposób powiedzieć o tym co im się nie podoba, co ich niepokoi, czasem wyrazić wsparcie dla jakiejś osoby czy idei. Nasza manifestacja przybierze formę surrealistycznej akcji, w trakcie której  dzieci będą mogły wykonać transparenty, plakaty, ale także zatańczyć, zaśpiewać… zrobić wszystko, co chcą! Zależy nam na tym, by nasza wspólna manifestacja miała pozytywny przekaz – razem zastanowimy się nad tym,  czego chcemy więcej (może lodów?), co nam się podoba (czas z rodzicami?), ale także, o czym marzymy (może by świat był lepszy?).

Zapisy: edukacja@mufo.krakow.pl, liczba miejsc ograniczona.

Wydarzenie odbywa się w ramach cyklu działań edukacyjnych Miesiąca Fotografii w Krakowie 2021 przygotowanego we współpracy z partnerami: Cricoteką oraz Muzeum Fotografii w Krakowie.

.


.

MUZEUM SZTUKI I TECHNIKI JAPOŃSKIEJ MANGGHA

ul. Marii Konopnickiej 26

.

14.00

Po wystawie Tysiące twarzy, setki miraży oprowadza Mikołaj Sobczak 

*wydarzenie będzie rejestrowane / obowiązuje limit wejść

.

15:00–16:30
17:00–18:30

Zmiennokształtne – warsztaty z Polskim Teatrem Playback 3.0

Galeria ASP, ul. Basztowa 18

.

Warsztaty na wystawie prowadzone przez Polski Teatr Playback 3.0 Agatę Sidorek i Magdalenę Peron – Szott.

Chcemy wspólnie z widzami zbadać przestrzeń, w której żyją ludzie i zwierzęta. Zależy nam na sprawdzeniu co nas łączy lub co nas od siebie różni, czy na pewno żyjemy w jednym świecie i czy widzimy go tak samo? Dlaczego człowiek, który jest jednoznaczny w swojej formie uważa się za lepszego pośród wielowymiarowości natury i świata zwierząt? Uznajemy, że wszystkie historie zasługują na to by je opowiedzieć, nasze działanie podczas wystawy Zmiennokształtne oprzemy na historiach zwierząt, którym wystawa jest poświęcona.

Warsztaty otwarte są dla każdego i odbędą się w dwóch przedziałach godzinowych:
15:00–16:30
17:00–18:30

Zgłoszenia do udziału prosimy kierować na adres: edukacja@photomonth.com ze wskazaniem wybranej godziny. Więcej informacji pod numerem: 601 468 333.

__________
Polski Teatr Playback 3.0 tworzą Agata Sidorek i Magdalena Peron – Szott od 2016 r. Współpracują z organizacjami pozarządowymi i realizują projekty antydyskryminacyjne dotyczące różnego rodzaju wykluczeni społecznych. Formuła Teatru Playback opiera się na współdziałaniu artystów z widownią. Emocje, przeżycia, historie widza są kanwą spektaklu.

.

12.00

Spacer po Krakowie szlakiem rewolucji

Prowadzenie: Marta Kudelska, Kamil Kuitkowski
Miejsce rozpoczęcia spaceru: ul. Sienna 7

Kraków to stereotypowo miasto kultury i sztuki, ale i  „dulszczyzny” i drobnomieszczaństwa. Tutaj głośno nie mówi się o pewnych sprawach, tutaj problemy załatwia się w domowym zaciszu, a przed niepowołanym wzrokiem chowa pewne kwestie za muślinową firanką…. 

Czy na pewno? W trakcie naszego spaceru ruszymy śladem miejsc „rewolucyjnych”. Odwiedzimy miejsca, gdzie zaczęły się różnorodne manifestacje: ulicę związaną ze Stanisławem Pyjasem, kawiarnię gdzie bywał prawdziwy szatan – Stanisław Przybyszewski, czy plac, gdzie w okresie międzywojennym protestowali studenci Akademii Sztuk Pięknych. Wspólnie poszukamy w Krakowie miejsc, gdzie – poprzez protesty i manifestacje – kształtowała się współczesna historia naszego miasta.

Wydarzenie odbywa się w ramach cyklu działań edukacyjnych Miesiąca Fotografii w Krakowie 2021 przygotowanego we współpracy z partnerami: Cricoteką oraz Muzeum Fotografii w Krakowie. 

 

.

ND 30.05.

.

14.00

Po wystawie Tomasz Machciński. Tysiące twarzy, setki miraży oprowadza Mikołaj Sobczak 

Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha, ul. Marii Konopnickiej 26

Bilety: 30 zł N / 20 zł U / *we wtorki wstęp wolny

wydarzenie będzie nagrywane

.

CZW 17.06

18:00

Po wystawie ZMIENNOKSZTAŁTNE oprowadza Anna Bas i Magdalena Ujma

wstęp wolny

wydarzenie będzie nagrywane

.


.

ND 27.06

.

14.00

Po wystawie Od oka do kości oprowadzają Bartosz Flak i Bartosz Wajer

Muzeum Fotografii w Krakowie Strzelnica, ul. Królowej Jadwigi 220

Bilety: 1 zł

.


.

* podczas oprowadzań obowiązują limity osób / wydarzenia będą rejestrowane

.

PT 28.05

.

16.00–18.00 Marta Bogdańska 

Galeria ASP, ul. Basztowa 18

wstęp wolny

.

16.30–18.30 Tomasz Kawecki

Galeria Nośna, ul.  Zabłocie 9A

wstęp wolny

.

16.30–18.30 Jędrzej Nowicki

Fundacja Razem Pamoja, ul. Józefińska 9

wstęp wolny

.

16.30–18.30 Jagoda Valkov 

Galeria Podbrzezie Uniwersytetu Pedagogicznego, ul. Podbrzezie 3

wstęp wolny

.


.

SB 29.05

.

12.00–14.00 Ada Zielińska

Galeria Szara Kamienica, Rynek Główny 6

wstęp wolny 

.

13.00–15.00 Bartosz Wajer

Muzeum Fotografii w Krakowie Strzelnica, ul. Królowej Jadwigi 220

Bilety: 1 zł

.

15.00–17.00 Katarzyna Karwańska

Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha, ul. Marii Konopnickiej 26

30 zł N / 20 zł U / *we wtorki wstęp wolny

.

.

Miesiąc Fotografii w Krakowie 2021 łączy siły z Ośrodkiem Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKĄ oraz Muzeum Fotografii w Krakowie zapraszając na cykl wydarzeń edukacyjnych wokół wystawy Agnieszki Rayss „Powaga sytuacji”, prezentowanej od 28.05.2021 w Cricotece, przy ul. Nadwiślańskiej 2/4.

Reagowanie na pandemiczną rzeczywistość i poszukiwanie nowych rozwiązań, stało się dla nas nową codziennością: to właśnie ratuje „lockdownową” codzienność od banału i nudy.. Wystawa „Powaga sytuacji” pokazuje efekty działań artystów, którzy przekuwają społeczną rzeczywistość na sztukę, przebijają nadęty balon patosu, wyzbywając się artystycznych narracji. Wystawa porusza się w przestrzeni granicznej, gdzie trudno jednoznacznie oddzielić życie od sztuki, przyglądając się ostatniej fali protestów (w Polsce? Na świecie?) – reakcji na skostniały system. „Powaga sytuacji” pokazuje, że w trakcie manifestacji „zwykli ludzie” działali jak twórcy happeningów, działając nieszablonowo wskazywali na absurdy otaczającej ich rzeczywistości. 

Program edukacyjny do wystawy „Powaga sytuacji”  jest przeznaczony zarówno dla dzieci i ich rodziców, jak i odbiorców MFK w różnym wieku.

Zgoda na fotografowanie – rodzina
Zgoda na fotografowanie – osoba pełnoletnia

 

.


.

ND 30.05

.

12.00

WARSZTATY DLA DZIECI: MANIFESTACJA

Prowadzenie: Barbara Mołas
Lokalizacja: CENTRUM FESTIWALOWE / Cricoteka plac 

Gdy myślimy o manifestacji, przed oczami automatycznie staje nam tłum z transparentami, na których znajdują się różne hasła. Manifestacje bywają różne, czasem są bardzo żywiołowe, czasem przybierają formę niemego marszu. Dlaczego ludzie manifestują? Czasem chcą w ten sposób powiedzieć o tym co im się nie podoba, co ich niepokoi, czasem wyrazić wsparcie dla jakiejś osoby czy idei. Nasza manifestacja przybierze formę surrealistycznej akcji, w trakcie której  dzieci będą mogły wykonać transparenty, plakaty, ale także zatańczyć, zaśpiewać… zrobić wszystko, co chcą! Zależy nam na tym, by nasza wspólna manifestacja miała pozytywny przekaz – razem zastanowimy się nad tym,  czego chcemy więcej (może lodów?), co nam się podoba (czas z rodzicami?), ale także, o czym marzymy (może by świat był lepszy?).

Zapisy: edukacja@mufo.krakow.pl, liczba miejsc ograniczona.

Zajęcia przeznaczone są dla dzieci w wieku 6-10 lat.

.

.

15.30

SPOTKANIE I ROZMOWA WOKÓŁ TEMATU PROTESTÓW

Prowadzenie: Kamil Kuitkowski
Goście: Joanna Musiał, Michał Sosna
Lokalizacja: Cricoteka, ul. Nadwiślańska 2/4 (sala teatralna)

W spotkaniu weźmie udział przedstawicielka Archiwum Protestów Publicznych Joanna Musiał oraz artysta i twórca publikacji „Delikatne jak bomby” Michał Sosna. 

.


.

ND 13.06

.

12.00

SPACER PO KRAKOWIE SZLAKIEM REWOLUCJI

Prowadzenie: Marta Kudelska, Maria Masternak
Miejsce rozpoczęcia spaceru: ul. Sienna 7

Kraków to stereotypowo miasto kultury i sztuki, ale i  „dulszczyzny” i drobnomieszczaństwa. Tutaj głośno nie mówi się o pewnych sprawach, tutaj problemy załatwia się w domowym zaciszu, a przed niepowołanym wzrokiem chowa pewne kwestie za muślinową firanką…. 

Czy na pewno? W trakcie naszego spaceru ruszymy śladem miejsc „rewolucyjnych”. Odwiedzimy miejsca, gdzie zaczęły się różnorodne manifestacje: ulicę związaną ze Stanisławem Pyjasem, kawiarnię gdzie bywał prawdziwy szatan – Stanisław Przybyszewski, czy plac, gdzie w okresie międzywojennym protestowali studenci Akademii Sztuk Pięknych. Wspólnie poszukamy w Krakowie miejsc, gdzie – poprzez protesty i manifestacje – kształtowała się współczesna historia naszego miasta. 

.

.

Przypominamy: 3.06 wystawy nieczynne

.

Powaga sytuacji [WYSTAWA ZAMKNIĘTA]

Artystki i artyści: Czarne Szmaty, Dominika Gęsicka, Maurycy Gomulicki, Zbigniew Libera, Łódź Kaliska, Pat Mic, Weronika Perłowska, Krzysztof Powierża, Agnieszka Sejud, Paweł Starzec, Pomarańczowa Alternatywa, Michał Sita, Tytus Szabelski, Karolina Wojtas

Kuratorka: Agnieszka Rayss

CRICOTEKA, ul. Nadwiślańska 2–4

.

Śmiech zamiast przerażenia? W Powadze sytuacji kuratorka Agnieszka Rayss przywołuje prace współczesnych polskich artystów, którzy na sytuacje kryzysowe reagują ironią albo żartem, odmawiają bycia serio, choć okoliczności bywają poważne. Wystawa składa się ze swoistego przeglądu protestów – od tych organizowanych przez Pomarańczową Alternatywę w latach osiemdziesiątych, przez osobiste sprzeciwy wobec absurdów systemu, aż po współczesne manifestacje przeciwko zaostrzeniu ustawy antyaborcyjnej. Zgromadzone na wystawie prace dokumentują nie tylko działania artystów, lecz także społeczną energię towarzyszącą przemianom.

.


.

Marta Bogdańska, ZMIENNOKSZTAŁTNE

Kuratorki: Anna Bas, Karolina Wróblewska–Leśniak

Galeria ASP, ul. Basztowa 18

Czynne: 28.05–27.06

czw.–pt. 15.00–19.00 / sb.–nd. 11.00–19.00

wstęp wolny

.

A co, gdyby na historię wojenną spojrzeć nie z perspektywy zwycięzców, czy nawet przegranych, ale gołębi pocztowych, wiewiórek czy jaszczurek? W Zmiennokształtnych Marta Bogdańska gromadzi archiwalne materiały dotyczące zwierząt agentów – niewielkich szpiegów, obdarzonych nieludzką świadomością, i zestawia je z własnymi, współczesnymi fotografiami i projektami. Można rozczulać się Brunhildą, kotem w hełmie ze skrzydełkami, ze wzruszeniem przyglądać się podróży niedźwiedzia Wojtka z Armią Andersa, przy okazji nie patrząc już na bierne zwierzęta „służące” człowiekowi, ale nie-ludzkie osoby, które aktywnie współpracują z ludźmi. Przewrotna wystawa, która pod niezwykle instagramowalnymi zdjęciami skrywa poważną stawkę.  

.


.

Tomasz Machciński. Tysiące twarzy, setki miraży

Kuratorka: Katarzyna Karwańska

Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha, ul. Marii Konopnickiej 26

Czynne: 28.05–5.09

wt.–nd. 10.00–18.00

bilety: ceny takie jak na stronie – do sprawdzenia https://manggha.pl/informacje-praktyczne

30 zł N / 20 zł U / *we wtorki wstęp wolny

.

Tomasz Machciński na zdjęciach wciela się w różne osoby, nie przejmując się kolorem skóry, wyznaniem czy wiekiem: w ciągu ostatniego półwiecza bywał – na potrzeby zdjęć – zarówno hollywoodzką diwą, dyktatorem czy papieżem. Wystawa Tysiące twarzy, setki miraży prezentuje najnowszy rozdział w trwającej od lat sześćdziesiątych działalności artysty, po raz pierwszy skupiając się tylko na kolorowej fotografii cyfrowej, którą zajmuje się od 2006 roku. Styl Machcińskiego podryfował od stosunkowo zdyscyplinowanych czarno-białych zdjęć, na których artysta wcielał się w konkretne role, ku kolorowej dowolności. Kuratorka Katarzyna Karwańska porównuje postawę Machcińskiego, artysty outsidera, tworzącego poza głównymi ośrodkami i nurtami do działań futurystów, zwracających uwagę na sposoby tworzenia rzeczywistości społecznych.

.


.

Ada Zielińska, Jaki mamy budżet? – „Where’s the Money?” 

Kurator: Jacek Sosnowski

Rezydencja MFK 

Galeria Szara Kamienica, Rynek Główny 6

Czynne: 28.05–27.06

czw.–pt. 15.00–19.00, sb.–nd. 11.00–19.00

wstęp wolny

.

Między pomysł a wystawę czasem wkrada się rzeczywistość. Właśnie dlatego Ada Zielińska powtarza niewygodne pytanie, które realnie decyduje o kształcie i powodzeniu wielu projektów: jaki mamy budżet? Niby prozaiczna kwestia, zwykła organizacyjna sprawa, a jednocześnie źródło wielu niepowodzeń, karier złamanych, zanim na dobre się zaczęły. Publiczna instytucja z przyzwoitym budżetem, galeria, która porządnie produkuje wystawy – Święte Graale światka sztuki, widywane tak często jak mityczne stworzenia. Seria zdjęć Zielińskiej prezentuje projekty niezrealizowane ze względu na brak środków, tym samym opowiadając o realiach pracy na polskim rynku sztuki, w warunkach wiecznego niedoboru. Nawet spoglądając na sytuację z badawczym dystansem, Zielińska nie przestaje podlegać regułom gry. Ciekawe, jaki miała budżet?

.


.

Sekcja ShowOFF

Jagoda Valkov, Szczęśliwa wina

Kuratorka: Silvia Pogoda

Galeria Podbrzezie Uniwersytetu Pedagogicznego, ul. Podbrzezie 3

Czynne: 28.05–27.06

czw.–pt. 15.00–19.00, sb.–nd. 11.00–19.00

wstęp wolny

.

Co się dzieje, kiedy wspomnienia codziennego życia nagle zabarwia świadomość, że odbywało się ono nie tyle „blisko kościoła”, ile po prostu w sekcie? Jagoda Valkov po latach spędzonych w Ruchu Rodzin Nazaretańskich zdjęcia z rodzinnych albumów zmieniła w kolaże, nakładając na obrazy inne, odnoszące się do religijnej rzeczywistości, kształtującej światopogląd społeczności. Szczęśliwa wina buduje obraz świata, w którym nad dziewczynką sfotografowaną z owcami cały czas unosi się twarz Jezusa, a obok księdza przemawiającego do wiernych widnieje złowieszczy wąż, przypominający o grzechu pierworodnym. Początkowo uderza odrealniony, psychodeliczny charakter grafik, ale przyglądając się im uważnie, w kolorowym, wyrazistym stylu Valkov odnajdziemy komentarz na temat życia w społeczności zbudowanej na wzór rodziny z Nazaretu.

.


.

Sekcja ShowOFF

Marina Istomina, Suffocation

Kuratorka: Silvia Pogoda

CRICOTEKA, ul. Nadwiślańska 2–4

Czynne: 28.05–27.06

czw.–nd. 11.00–19.00

bilety: 1 pln

.

Duszący dym wypełnia płuca, wisi w powietrzu tygodniami. W Irkucku wszystkich bolą głowy, lasy płoną całe lato. Drugi brzeg rzeki da się dojrzeć ,dopiero kiedy wreszcie spadnie deszcz. Marina Istomina w swoimi projekcie na granicy snu i rzeczywistości, łączy obrazy z opanowanego przez ogień regionu z archiwalnymi materiałami i medialnymi doniesieniami. Duszenie to nie tylko relacja ze stanu zawieszenia we mgle, ale i polityczne oskarżenie: zielone lasy na Syberii płoną, ponieważ nielegalna deforestacja czasami się opłaca. Sprawcy tych pożarów nie tylko pozostają nieukarani: nie wszystkich nawet próbuje się odszukać. Płoną coraz większe połacie, wiatr niesie toksyczne opary, setki kilometrów dalej martwe insekty spadają z nieba; ludziom trudno się oddycha.

.


.

Sekcja ShowOFF

Tomasz Kawecki, Leże

Kurator: Tomasz Lazar

Galeria Nośna, ul.  Zabłocie 9A

Czynne: 28.05–27.06

czw.–pt. 15.00–19.00, sb.–nd. 11.00–19.00

wstęp wolny

.

Powrót do domu to często szereg niespodzianek, nawet jeśli nic się nie zmieniło. Czasem zaskakuje raczej niezmienność: wciąż te same zasuszone kwiaty, plastikowa figurka pieczołowicie zachowana przez dwie dekady, stopniowe narastanie przedmiotów. Tomasz Kawecki w domu w Witowicach Dolnych odwiedza babcię i odkrywając na nowo dom, w którym spędzał czas w dzieciństwie, tworzy portret kobiety ze zgromadzonymi przez nią obiektami. Na obraz składają się zarówno jej zdjęcia z młodości, jak i rzeczy znoszone przez lata do domu – powyginane korzenie, kamienie czy wysuszone kwiaty. Wszystkie te przedmioty, dla dziecka magiczne, dziś odsłaniające swoją zwyczajną naturę, tworzą leże, przypominające ptasie gniazdo – bezpieczne dla piskląt, choć kruche.

.


.

Sekcja ShowOFF

Jędrzej Nowicki, Blizny

Kurator: Tomasz Lazar

Fundacja Razem Pamoja, ul. Józefińska 9

Czynne: 28.05–12.06

czw.–pt. 15.00–19.00, sb.–nd. 11.00–19.00

wstęp wolny

.

Śliwa pod okiem, szrama na środku czoła zszyta ciemną nicią, wielkopowierzchniowe plamy siniaków. Zacznijmy dosłownie, skoro Jędrzej Nowicki fotografuje blizny, siniaki i ślady na ciałach uczestników protestów przeciwko reżimowi Łukaszenki. Niektóre zostały po kontaktach z funkcjonariuszami służb bezpieczeństwa w więzieniach, inne powstały w bezpośrednich starciach obywateli z OMON-em. Największy wolnościowy zryw we współczesnej historii Białorusi zostawił jednak ślady nie tylko na ciałach białoruskich obywateli. Fotograf szukał więc nie tylko widzialnych znaków walki, ale i metaforycznych cięć, znaczących zarówno ludzką psychikę, jak i społeczną tkankę – obrazów z pogrzebów ofiar, rodzin czekających na wieści o bliskich, śladów systemowej przemocy.

.


.

Sekcja ShowOFF

Bartosz Wajer, Od oka do kości

Kurator: Bartosz Flak

Muzeum Fotografii w Krakowie Strzelnica, ul. Królowej Jadwigi 220

Czynne: 28.05–27.06

czw.–nd. 13.00–18.00

bilety: 1 zł

.

W fotografii erotycznej nie chodzi o ostrość obrazu, a raczej o poruszenie, które wywołuje w odbiorcy, drżenie, szybszy przepływ krwi. Bartosz Wajer w Od oka do kości przygląda się obrazom z portali erotycznych, czy raczej poddaje je analizie przy pomocy „nagiego” aparatu fotograficznego: korpusu pozbawionego obiektywu albo z luźnymi soczewkami. Przefotografowane, zostają pozbawione swojej mocy, z obiektów pożądania stając się przedmiotem analizy, zbiorem barwnych plam, do oglądania już nie w nocnej poświacie komputera, a w świetle dnia. Uwiecznione postaci w wyuzdanych pozach zmieniają się we własne upiory, rozmazane, niewyraźne, a od oka do kości, z ciała na widok ciała nie przebiega już żaden dreszcz.

.


.

Rok na protestach – akcja miejska

Karol Grygoruk, Grzegorz Wełnicki, Agata Grzybowska, Agata Kubis, Michalina Kuczyńska, Rafał Milach, Joanna Musiał, Dawid Zieliński

Kuratorki: Michalina Sablik, Kaja Werbanowska

Przestrzeń miasta

Czynne: 28.05–12.06

przez całą dobę

.

* w galeriach obowiązują limity

** pamiętaj o noszeniu maseczki

.



.

SEKCJA FRINGE 

.

Sprawdź szczegóły >

InTRUzJA

Seria interwencji w przestrzenie instytucjonalne

 

Intruzja – ciało skalne powstałe z zastygłej w głębi skorupy ziemskiej magmy, która wdarła się pomiędzy starsze utwory skalne.

 

Niezgoda na bierne oczekiwanie na poprawę sytuacji instytucjonalnej, sprawia iż kwestionujemy znane nam formy wystawiennicze. Szukając nowych możliwości na prezentowanie sztuki proponujemy działania otwierające wspólną przestrzeń buntu tematycznego i formalnego. Borykanie się z wahadłowym trybem pracy instytucji kulturalnych i niemożność przewidzenia przyszłych obostrzeń stawiają nas w sytuacji, w której sami i same podejmujemy kroki i proponujemy działania aktywizujące przestrzenie galeryjne i pozagaleryjne. Nasze działania dialogują z wystawą Powaga sytuacji oraz ingerują w Cricotekę jako żywe archiwum – wjeżdżając z piskiem opon w schematy instytucjonalne, gubiąc się jak telefon w Umarłej klasie, demontując hierarchie i systemy wartości, tworząc tymczasowe przestrzenie autonomii.“Intruzja” została zrealizowana na zaproszenie Miesiąca Fotografii jako działanie towarzyszące wystawie “Powaga sytuacji”. W toku współpracy projekt rozwinął się w serię interwencji nie tylko w wystawę, ale także w tkankę Cricoteki, jej przestrzenie i archiwa.

 

Artystki: Anna Huk, Bartosz Wincenty Ujda, Dawid Lew, Dominika Stępniowska, Ewa Kaleta, Klaudia Opoka, Magdalena Łakoma, Maja Pasternak, Marianna Zabawa, Michał Myszkowski, Natan Bolek, Patryk Zdebik, Piotr Stechura, Piotr Jerzy Śnieguła, Wojciech Mlekodaj, Zuzanna Bartuś, Zuzanna Gwóźdź i inni

Kuratorki: Rom Dziadkiewicz, Maja Pasternak

 

Realizacje

28.05 Stragan – Natan Bolek, Wojciech Mlekodaj, Piotr Stechura

28.05 oraz 26/27.06 finisaż – BACKSEAT ART – Anna Huk, Maja Pasternak, Michał Myszkowski oraz zaproszeni artyści

28.05–27.06 Mineralizator wspomnień – Marianna Zabawa, Dawid Lew, Ewa Kaleta, Zuzanna Gwóźdź

28.05–27.06 Dekonstrukcja na kilka tysięcy klatek – Patryk Zdebik

28.05–27.06 aieon wrszc – Dominika Stępniowska, Zuzanna Bartuś

28.05–27.06 Szklarnia: losowość świadoma – Bartosz Wincenty Ujda

28.05–27.06 Centrum Interwencji Artystycznej (CIA) – Piotr Jerzy Śnieguła

26/27.06 finisaż – Pierwsza Taka Aukcja! – Magdalena Łakoma, Klaudia Opoka

 

Więcej informacji wkrótce. 

CENTRUM FESTIWALOWE

CRICOTEKA, ul. Nadwiślańska 2–4
Czynne: 28.05–30.05, 11.00–19.00

.

Zapraszamy do odbioru akredytacji dziennikarskich w godzinach otwarcia Centrum Festiwalowego.

KONTAKT:
Maja Sztenke
Steinke Communications
maja[at]steinke.com.pl
+48 602 455 787
Skip to content